The Cutting Edge: The Magic of Movie Editing

A prolífica cinegrafista de documentários Kirsten Johnson se debruça sobre o vasto acervo de filmagens que fez ao longo de décadas em todo o mundo. Expondo seu papel por trás da câmera, ela reformula suas filmagens variadas de forma a iluminar momentos e situações que a afetaram pessoalmente.

Directed and edited by Stanley Kubrick's daughter Vivian Kubrick, this film offers a look behind the scenes during the making of The Shining.

Com cenas de bastidores nunca vistas, histórias pessoais e momentos significativos, veja a produção da série original da Lucasfilm para o Disney+, Obi-Wan Kenobi, uma história épica que começa 10 anos após os dramáticos eventos de Star Wars: A Vingança dos Sith. Este documentário perspicaz explora o retorno de Obi-Wan Kenobi e Anakin Skywalker à tela – e Ewan McGregor e Hayden Christensen aos seus respectivos papéis clássicos.

An intimate documentary delving into Rian Johnson's process as he comes in as a director new to the Star Wars universe.

Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.

A história do som cinematográfico, contada por lendários designers de som e cineastas visionários.

In the Realms of the Unreal is a documentary about the reclusive Chicago-based artist Henry Darger. Henry Darger was so reclusive that when he died his neighbors were surprised to find a 15,145-page manuscript along with hundreds of paintings depicting The Story of the Vivian Girls, in What is Known as the Realms of the Unreal, of the Glodeco-Angelinnian War Storm, Cased by the Child Slave Rebellion.

O ator Harry Dean Stanton trabalhou em mais de 200 filmes, colaborando com diretores como David Lynch e Wim Wenders em obras-primas do cinema como "Coração Selvagem" e "Paris, Texas".

Centrado na cachorra Lolabelle, que morreu em 2011 e era muito querida pela diretora, o filme é um ensaio pessoal que combina lembranças de infância, diários em vídeo, reflexões sobre dados, cultura de vigilância e a visão budista sobre a morte, além de tributos a artistas, escritores, músicos e pensadores. Numa espécie de colagem visual, o filme examina como histórias são construídas e contadas —e como as usamos para dar sentido às nossas vidas.

The most famous murder scene in movie history comprises 78 camera settings and 52 cuts: the shower scene in Alfred Hitchcock's Psycho. 78/52 tells the story of the man behind the curtain and his greatest obsession.

The definitive 3½-hour documentary about the troubled creation and enduring legacy of the science fiction classic 'Blade Runner', culled from 80 interviews and hours of never-before-seen outtakes and lost footage.

No final de sua carreira, o lendário diretor Orson Welles já não era mais o queridinho de Hollywood que fez sucesso com "Cidadão Kane". Um artista em processo de envelhecimento e aparentemente sem sorte, ele passou seis anos batalhando para tentar concluir "O Outro Lado do Vento", o filme que ele acreditava que seria seu grande retorno. Com sua morte em 1985, o projeto acabou, permanecendo em um cofre sem ser terminado por quatro décadas. Imagens inéditas de Welles se unem a entrevistas com o elenco e a equipe do filme para contar a história do fim de sua carreira.

Game of Thrones: A Última Vigília é um olhar íntimo do ponto de vista das trincheiras de produção que revela as lágrimas e os triunfos do elenco e da equipe envolvidos no desafio de dar vida ao mundo de fantasia de Westeros. Muito além dos bastidores do maior sucesso televisivo do nosso tempo, este documentário procura mostrar uma história ao mesmo tempo divertida e triste, contada com sagacidade e intimidade, sobre o agridoce de criar um mundo inteiro... e depois ter que dizer adeus.

As anotações pessoais de Marilyn Monroe são reveladas e lidas por personalidades do cinema. Suas angústias, desejos e sonhos finalmente chegam ao conhecimento de seus fãs, e mostram um lado da atriz até então desconhecido.

Em comemoração aos 50 anos do filme que chocou e encantou o mundo, Steven Spielberg revela com exclusividade a história dos bastidores de "Tubarão". Da obra de Peter Benchley ao longa de Spielberg, "Tubarão" continua influenciando a cultura pop, o cinema e a preservação dos tubarões. Com entrevistas de diretores renomados e cientistas, a lenda de "Tubarão" se mantém viva.

Exércitos de um homem só, encontros fofos e perseguição de carros — estrelas e profissionais do cinema apresentam os maiores clichês da sétima arte.

Um documentário sobre a equipe só de mulheres no comando de um longa original da Pixar, Red: Crescer é Uma Fera. Com um inédito acesso de bastidores à Diretora Domee Shi e seu principal time de liderança, essa história foca nas profissionais poderosas e em suas jornadas pessoais que trouxeram essa incrivelmente cômica, de fácil identificação e profundamente sincera história para a tela.

O documentário combina o ator Alec Baldwin com o diretor James Toback, enquanto nos conduzem em uma jornada problemática e muitas vezes hilária de arrecadar fundos para o próximo filme. Passando de diretor a financista e a ator principal, os dois profissionais nos dão uma visão única por trás da cortina do maior e mais charmoso festival de cinema do mundo, iluminando o relacionamento agridoce que os cineastas mantêm com Cannes e a indústria cinematográfica. Apresentando relatos dos diretores Martin Scorsese, 'Bernando Bertolucci' e Roman Polanski; dos atores Ryan Gosling e Jessica Chastain e uma série de Grandes na distribuição de filmes. (e 14 - Estimado 14 Anos)

Em 1974, o diretor chileno-francês Alejandro Jodorowsky embarcou no projeto quixotesco de adaptar o influente romance “Duna” (1969), de Frank Herbert, para o cinema. Após investir dois anos e milhões de dólares, o gigantesco projeto terminou em fracasso; mas os artistas que Jodorowsky reuniu para realizá-lo continuaram a trabalhar juntos e acabaram lançando as bases para o cinema de ficção científica moderno.

O diretor Jonas Mekas oferece uma visão íntima de sua vida pessoal ao construir uma narrativa de longa-metragem a partir de mais de 30 anos de filmagens caseiras privadas.